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46、【材料】
我国自步入现代民族国家时起便开始了时制改革。民国创立之初改行“公历”,以公历的 1 月 1 日作为新年,1914 年又颁布法令规定旧历新年为“春节”。公历新年以“元旦”之名在法律上确定下来本意是要取代传统的新年及其礼仪,结果却造成了两个新年庆典并行于一个日历年的局面。
此后,在 1930 年前后等一些时期,有关方面都推动过用元旦替代春节的运动, 结果都同样回归到元旦和春节并行于世的格局,在学术文献的表述里,元旦和春节作为两个不同的节庆,甚至被认为是相互对立的社会力量的价值表达形式,在谈到时间框架、年历、节庆、公共假日等主题时,学者们习惯于把元旦与春节看作中国近代以来多种对立关系(如现代与传统,官方与民间,西方与本土,科学与迷信, 理性与习惯)的两个代表、并在一种零和游戏的思维定势中,处理有关的公共文化政策问题,然而实际并非如此。一些调查发现,中国人的年意识和过年的仪式活动分布在“元旦—小年—大年—元宵节”的时间过程中。总体上看,我们的社会,尤其是城市社会,从元旦前后开始进入“过年”的状态,在春节假期到达“过年”的高峰,而到元宵节之后“年”才算过完,进入平常状态。
在这样的事实面前,我们已不宜再把新年活动认知为两个分立的庆典。从理论上说,在国家共同体的层面只可能有一个新年过渡礼仪。从个人心理上看,一个人通常不会在一年里产生两个过年的体验。如果抛开“元旦”和“春节”是两个不同的“年”给我们造成的刻板观念,应当看到两者之间的替换预期已经逐渐地演变为互相依存,我们可以尝试把两者当作能够互补、合并的因素,并将它们认知为同一个新年礼仪的两个阶段。
事实上,中国传统的过年时间体验一直是一个多阶段的过程,正式的仪式活通常是从“小年”的送灶神开始的,从小年到除夕的辞旧,再从初一到元宵的迎新贺岁,构成了过年的主要阶段。今天,人们沿袭了过年是一个多阶段过程的意识,但其起止时间却变得富有弹性,表现在活动上也更有选择性:多数城市居民和一些农村居民不再遵行小年送灶神,十五送祖先的习俗,元旦作为过年仪式活动时间的观念却得到了很大的强化,元旦已成为新年礼仪的一个内在阶段,而不再是过年之外的一个官方纪念日。把元旦和春节合并起起来,还能够更好地适应当前社会对于过年仪式活动的需求,在传统的春节,人们的时间安排是在不同的日子与不同亲疏的关系交往。如初一拜本家,初二拜丈人,可是,当代频繁而快速的人口流动,家庭近亲的异地居住,个人和家庭的社会网络的广泛分布,都使春节的礼仪活动不足, 以覆盖所有的重要社会关系,调动其他的仪式活动时间就成为必然。今天看来,多亏了从元旦到春节的多阶段过程,十多亿中国人才有了足够的机会交叉地发生对应关系,相互祝福迎新。否则该履行仪式的关系没有履行,个人在心理上,社会在结构上就难以顺利地进入下一个周期,人在时空和心理上的过渡到位,社会与文化才能在这样一个高度分化和多样化的时代得以稳定地再生产。元旦和春节所代表的一系列新年庆典的仪式空间,已经构成同一个过年礼仪,成为整个共同体的公共文化;而把元旦和春节合并看待的思想方式,对于我们尝试以新的眼光反思近代以来的生活历程,前瞻今后的公共文化建设,可能更加富有意义。
(摘自高丙中《元旦与春节:作为过渡礼仪的两个庆典》)
问题:
(1)文章为什么认为可以把元旦和春节合并看待,请简要概括。
(2)把元旦和春节合并的思维方式,对于我们看待和处理公共文化建设问题有哪些启示?请根据文章内容简要分析。
45、【材料】张老师小时候非常内向寡言,后来遇到了擅长教隶书的李老师。在李老师的启发下,她走进书法这道门,人也变得开朗起来,隶书也成为张老师最喜欢的一种书体。成为教师后,为了教育学生,她不断尝试各种书体的临摹,并依据本班学生的个性特点,开展以书育人等系列书法练习活动。针对行为有些散漫的学生,她教以楷书,让他们在楷书的法度严谨中一撇一捺的揣摩领悟,进而学会自我调控。针对身体有些孱弱的学生,她教以魏体,让他们先感受魏碑书体的雄强大气,待他们产生兴趣后,慢慢引导他们在魏体的遒劲峻挺中体悟气势。针对顽皮不守规矩的学生。她教以篆书,让他们感受篆书的“有提无顿,有转无折”,无粗无细,在篆书线条的书写中学会不偏不倚。进而遵规守纪。针对性格内向的学生,她则教以隶书,和他们分享自己儿时的经历并现场展示隶书的书写。勉励他们尝试练习,让他们在刀头燕尾,一波三折的隶书临习中,感受舒展与快乐。
问题:请结合材料,从教师职业道德的角度,评析张老师的教育行为。
44、【材料】我班学生小文上课注意力不集中,总喜欢动这动那,隔三差五就惹事生非…… 正当我为此头疼时,数学老师告诉我,上课时小文完全被一本书给迷住了,走到跟前他都没有反应。听罢,我眼前一亮——教育契机可能就潜藏其中。
我把小文叫到跟前,微笑着问道:“你知道我找你来是为什么吗?”“知道……因为……我上课看课外书。”他有点儿吞吞吐吐,还没等我开口回应,又连忙说道: “老师,这本书是我跟同学借的,我答应他下午就要归还,所以我要抓紧时间看完。”,我轻轻地摸了摸他的头,说道:“小文,老师其实是要表扬你的。”他一听,满脸疑惑,瞪大眼睛看着我。“第一,你热爱阅读,说明你是一个好学的孩子;第二,老师走到跟前你都没有察觉,说明你有专注的品质;第三,你不但能够意识到自己的错误,而且认错态度良好,更难得的是,你是为了按时归还才这样做的,说明你信守承诺。”听完这些,小文脸上微微泛红,有些不好意思:“老师,对不起,我以后一定注意,上课不看课外书。”
后来,我特意在教室布置了一个读书角,经常和小文一起读书,不时还会围 绕一个问题讨论交流,小文从阅读中慢慢地学会了控制自己的情绪,约束自己的行 为。
问题:
请结合材料,以学生观的角度,评析“我”的教育行为
38、【材料】逼真和如画是艺术批评的两个标准。看到一幅画,一个雕塑品,赞美它好,说逼真。用现代话来说,就是画得活像,雕塑得像真的一样,这是说“逼真”好。我们游览风景,赞美风景好,说风景如画,就是“如画”好。究竟作品像真的事物好
呢,还是真的事物像作品好呢?再说“逼真”又有什么好?“如画”又有什么好呢? 用到文学批评上来,作品描写一个人,写得活像,是好的。作品描写风景,诗中有画也是好的。就作品说,究竟“逼真”好呢,还是“如画”好呢?还是两者都好呢?
弄清这些问题,对掌握这两个批评标准是有帮助的。
先说逼真,《水经注·沔水》:“有白马山,山石似马,望之逼真。”山石像真的白马又有什么好呢?朱自清《论逼真与如画》里说:“这就牵连到这个真字的意义了。这个‘真’固然指实物,可是一方面也是《老子》《庄子》里说的那个真,就是自然, 另一方面又包含谢赫的六法的第一项气韵生动的意思,惟其气韵生动,才能自然, 才是活的不是死的。死的山石像活的白马,有生气,有生意,所以好。‘逼真’等于俗语说的‘活脱’或‘活像’,不但像是真的,并且活像是真的。”(《朱自清文集》三)逼真的好处是有生气,有生意,是活的,所以光求外形相似是不够的。苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝》:“论画以形似,见与儿童邻。……边鸾雀写生,赵昌花传神。”就是光求外形相像,只是儿童的见识;好的画,要把东西写活,要传神,这才是逼真的要求。再说如画,风景如画,或作品中所写的景物如画又有什么好呢?画是艺
术品,艺术品是从生活中来的,但它又和生活不一样,它比普通的实际生活更高,
更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性。那末说风景如画,就是说这里的风景像艺术作品中所反映出来的,比起普通的风景来具有典型性,那自然是好的。如苏轼的《念奴娇》:“乱石崩云,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。”这里写的景物极雄伟壮观,能表现出长江的壮阔景象,并反映作者 的阔大胸襟,具有典型性,所以说如画是好的。文学作品是语言的艺术,因此就文学作品来说,写得逼真,同真的一样,把人和物写活,写得有生气,或写得如画, 写得形象,有画意,而这形象要具有典型性,这都不容易。能做到这样,都成为好作品。
问题:(1)就艺术批评的“逼真”和“如画”这两个标准,文章强调的侧重点各是什么?请简要概括。
(2)下面是鲁迅《祝福》中祥林嫂的描写:五年前的花白的头发,即今已经全白,全不像四十上下的人;脸上瘦削不堪,黄中带黑,而且消尽了先前悲哀的神色, 仿佛是木刻似的;只有那眼珠间或一轮,还可以表示她是一个活物。她一手提着竹篮。内中一个破碗,空的;一手拄着一支比她更长的竹竿,下端开了裂:她分明已经纯乎是一个乞丐了。请用文章论及的“逼真”和“如画”这两个艺术批评标准, 简要分析。
37、【材料】因我的一条腿有残疾,刚上小学时常被同学取笑,心里很自卑,害怕和同学在一起。这种情况被班主任关老师知道了。他找我谈话,跟我讲怎么面对这样的事才好。关老师的一句话让我至今难忘:“顽强的意志和勤奋努力,会让很多人敬佩你。”从那以后,关老师常常主动找我交流,有时还站在或坐在我身边。渐渐地,取笑我的同学少了,有几个同学还热心帮助我,我们成了很好的朋友。
关老师的课,我们都很喜欢,他在教育教学中,总能根据不同学生特点给予切 实的帮助和指导。他进行的培养“四会能力”教育教学探索还引来不少校内外同行 向他请教。他不仅诚恳地向他们介绍自己教育的成败得失,也虚心向他们请教相关 的教育教学问题。后来,关老师通过了成人高考,系统学习了教育学、心理学等相 关知识,并获得了本科学历。这就是我难忘的关老师。
问题:请结合材料,从教师职业道德的角度,评析关老师的教育行为。
36、【材料】在讲解《坐井观天》这篇课文时,张老师问哪位同学愿意读课文。明明主动举手,但他将课文里的“天不过井口那么大”这句话读成了:“天,不,不过,井,井口,那,那么大。”他的结巴逗得全班同学哈哈大笑,学习委员说:“明明,你怎么又捣乱呢?”张老师愣了一下,问故作结巴的明明:“你为什么要这样读啊?”明明
说:“因为青蛙长时间呆在井底,没有人和它讲话,时间长了,它就连话也说不好了。”
听了明明的回答,张老师灵机一动,大声问:“大家觉得明明的回答有道理吗?”同学们七嘴八舌地议论开了:“有一点道理”“怎么可能呢?”看到同学们对这个问题那么感兴趣,张老师说:“现在请大家默读课文,体会一下青蛙到底是怎么想的。”5分钟后,张老师让同学们带着感情朗读课文,这一次同学们把课文读得有声有色。
问题:请结合材料,从教育观的角度,评析张老师的教育行为。
40、【材料】王国维先生在《元宋戏曲史》开宗明义的一段话已经成为中国古代文学史上的经典论述:“凡一代育一代之文学:楚之骚,汉之赋,六代之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者也。”把元代的戏曲剧本与楚骚汉赋、
唐诗宋词等并称,这一系列再加上明清小说,完整的构成了一部中国古代文学一脉
相承的进化史。
但是,悉心琢磨一下这些文学体裁在各自时代中,其创作者的身份和创作目的, 以及接受者的文化水平和总体数量,就会发现,用这样线性进化论文学史观,把作为通俗文化的戏曲作品与属于精英文化的经典文学体裁和作品相提并论,是有问题的。
王国维所赞赏的元曲,是经过了几百年的自然存毁和文人汰选而被经典化的戏曲文学作品,与楚骚、汉赋、唐诗、宋词共同进入了知识分子的阅读史。但戏曲从来就不是为阅读而产生的一种文学体裁。戏曲创作本身是娱乐市场上的生产活动, 为商业演出提供素材加工服务,在与戏曲相关的全部活动中,戏班的组织,演员的培养,演出时间的安排、管理、宣传,观众的接受与反应等,每一个元素的重要性都不亚于戏曲的文学创作本身,甚至可以说,正是这些戏曲文学之外的元素才构成了戏曲之所以成为戏曲的本质特征。
王国维在《宋元戏曲史》自序中称:“世之为此学者自余始,其所贡于此学者亦以此书维多。”这话不假,这种将戏曲史纳入正统文学进化史,侧重文学曲词,关注 经典作家作品的观念,多年来一直是中国戏曲史的主流研究思路。虽说从上个世纪三十年代周贻白的《中国剧场史》到五十年代徐慕云的《中国戏剧史》可以看出, 确实也有学者在努力拓展戏曲史的研究领域,对戏曲的舞台结构、班社组织、演出排场、服装道具等有所涉猎,但仍然是以经典戏曲研究为主体,缓慢积累着周边的知识信息,没有能够通过戏曲史的研究呈现出具体的生活体验和广泛的社会现实。公平地讲,《宋元戏曲史》诞生的年代,正是梁启超批判中国传统史学之弊端——“知 有朝廷而不知有国家;知有个人而不知有群体;知有陈迹而不知有今务”——的话音刚落之时,而王国维就已经把几百年来在文人士大夫眼中都不入流的元曲,纳入了中国正统古典文学的进化系列。在当时,其开创性的学术价值和震撼性的时代意义自不待言。而研究内容局限于文学也有其不得已之缘由。他在《宋元戏曲史》中所考察“宋金以前杂剧院本,今无一存”,而戏曲演出相关的全部活动也限于传统历 史记载的偏见,都只能在边边角角的史料中找到寥寥数语。
在其后近百年间,戏曲史的研究思路仍然长期受到局限,也不能归咎于对王国维的路径依赖,而要归因于学界自身生存状态的局限。可以说直到二十世纪末,国内的市场经济逐渐发展起来,各项文化产业均市场化之后,国人才开始对于都市生活、市民社会娱乐产业有了切身的认识和体会,才能够有基础去观察相应的历史现象。这其实是个有趣的历史悖论,我们常说,学习历史是为了解现在,但是如果没有现实经验的对照,我们往往也认不出历史曾经的面貌。
摘编自王艺《当我们谈论戏曲史的时候,我们在谈论什么?》
问题:(1)文章认为,不能把戏曲作品与经典文学作品相提并论,其理由是什么?请简要概括。(4 分)
(2)我们应当如何研究中国古代戏曲史?请结合文本,简要分析。(10 分)
39、【材料】“老师,小樱又大闹天宫了!”班长气喘吁吁地跑来告诉正准备上课的唐老师。唐老师来到教室,只见教室一片狼藉,作业本撒了一地。小樱眼含泪水,满脸愤怒。 周围的同学有的面露不满,有的幸灾乐祸,等着看老师怎样收拾小樱。唐老年却平静地说:“为什么一大早就哭了呀?一日之计在于晨,同学们赶紧把作业本捡起来。”唐老师走近小樱说:“先坐下,有什么事上完课再告诉老师。”小樱慢慢坐下来,紧握的双拳松开了,目光也变得平和了。唐老师说:“开始上课吧。”下课后,唐老师对小樱说:“你能安静下来上课,很好。课前发生什么事了?能告诉老师吗?”小樱告诉老师,一大早,几个调皮的男生看见教室里的桌椅被弄得东倒西歪,因为她以前做过这种恶作剧,就起哄说是小樱干的。小樱顿时火冒三丈,脱口大骂,那些同学回了几句,她更火了,便把同学们的作业本扔到了地上。
听完小樱的述说,唐老师把起哄的学生也叫到办公室,听了各人的陈述,让他们各自反思,并向对方道歉。唐老师肯定了小樱和几位同学的认错态度,希望大家用宽容、公正的心对待同学,共建一个积极奋进、和谐向上的班集体。此后,同学们开始慢慢接纳小樱了。
问题:请结合材料,从教师职业道德的角度,评析唐老师的教育行为。(14 分)
33、【材料】调入特殊教育学校不久,李老师便组建了艺术团,组织学生们学习声乐,器乐等,面对家长的不解和质疑,李老师诚恳地解释道:“音乐不能成为他们谋生的手段,但一定能让他们的世界丰富多彩。”
李老师利用课余时间耐心细致地指导学生们唱歌和朗诵,还多次邀请校外专家教他们拉二胡,吹葫芦丝……孩子们的艺术天分逐渐显现。
因身体的缺陷,媛媛郁郁寡欢,不太合群,自从参加艺术团后,媛媛找到了自己的兴趣所在,唱歌、学歌几乎成了她课余生活的全部。李老师发现后,便帮助她训练气息,矫正发音。媛媛的演唱水平大幅度提高,性格也逐渐开朗起来。
孩子们举手投足间小心翼翼,战战兢兢的姿态,李老师看看在眼里,疼在心上。 她萌生了一个想法:开设形体训练课,练习坐姿,走姿。让学生塑造形体。因生理缺陷,同学们只能通过触摸来感知肢体动作,李老师让学生触摸她的肩部,颈部, 背部和腰部,体会头正,胸挺,腰直的感觉。渐渐地,孩子们改变了先前的姿态, 走路变得昂首挺胸,洋溢着自信。
请结合材料,从学生观的角度,评析李老师的教育行为。(14 分)
37、【材料】将垃圾以最恰当的方式清除出去,是城市的一个长久梦想。城市的历史,在很大程度上是同垃圾作斗争的历史。为此,城市的建造和空间部署,逐渐将垃圾的清除作为一个重要目标。垃圾的隐秘清除和运输不仅决定了城市的纵深方向,其配置规律也恰好说明了城市的结构。
大体上,人们可以根据垃圾的在场,确定城市的中心和边缘:在城市的中心地带,垃圾最少;反过来,在城市的边缘地带,垃圾最多。如果我们认为地面上的垃圾主要是商品消耗后的剩余物,那么,还可以说——这多少有些吊诡——商品的饱满地带,垃圾最少;商品的匮乏地带,垃圾最多。尽管商品是垃圾的前史,但在空间上,商品和垃圾相互排斥,水火不容。城市总是要将商品往其中心处聚集,而要把垃圾向其边缘处驱赶。就此,人们可以根据城市中的垃圾配置,来确定城市空间
的等级和价格,甚至可以确定城市的界线。一个城市的延伸在什么地方终止?如果说,从前有一个高墙或护城河将城市包围起来的话,如今包围城市的则是一个隐约的垃圾带。垃圾在城内和城外之间拉起了一条分割线:在垃圾的一侧,是城市;在
垃圾的另一侧,是乡村。垃圾在安排城市的结构
为什么将垃圾不断地往城市的边缘驱赶?——事实上,直到 19 世纪,垃圾还总是在城市的中心聚集:越是人口密集的地带,垃圾越是兴旺。今天人们为什么要清
除垃圾?答案是人们发现了垃圾的致命威胁。垃圾不仅让人们不快,最重要的,它是疾病的催化剂。这也是人们根据垃圾来安排城市结构的原因之一。城市除了设置
一整套清除垃圾的机制之外,还要提高人们的卫生意识,让人们自觉和主动地清除垃圾。人们需要获得一种有关卫生和垃圾的知识:垃圾之所以要清除,是因为它乃细菌和病毒的藏身之所,会对健康和身体产生危害。清除垃圾,是现代医学的一个律令,也是文明和教养的象征;而排斥垃圾,既是纪律的约束,也是教化的结果。人们已然发现,卫生是现代性的一个核心要素。卫生的程度,是衡量现代性的程度。 就此,也可以说,城市的现代化进程,就是一个观念上和实践中双重清除垃圾的进程。
然而不同城市的垃圾状况千差万别,人们可以拥有完全迥异的垃圾经验,甚至在一个城市的不同空间内部,也会有不同的垃圾经验。这足以说明,城市对垃圾的容忍程度具有较大的弹性。如果要就不同城市或者城市内部不同空间的现代程度作一番对照的话,人们立即可以从垃圾着手:越是不能容忍垃圾的城市,越是现代; 而对一个城市内的不同空间,越是排斥垃圾,越是具有一种空间上的等级优势。
尽管我们看到城市越来越卫生了,越来越现代了,但令人绝望的是,垃圾是一个无法完全消除的东西,它就像是城市最密切而又最讨厌的伴侣,抑或城市身体上的一个无 法治愈的伤口。不仅如此,垃圾还将会越来越多:现代社会正一方面不断提高商品转 化为垃圾的速度和频率,另一方面围绕商品组织着一个永不落幕的竞赛;商品层 出不穷,更新换代,日新月异。商品的盛大堆积使得现代都市中的商场越来越肿 胀,与此遥相呼应的,是城外的垃圾场也堆得越来越高,越来越触目惊心。
(摘编自汪民安《论垃圾》)
问题:(1)城市居民的垃圾经验与城市的现代程度有什么关系?请结合文本,简要概括。(4 分)
(2)文章认为现代城市与垃圾之间存在着怎样的关系?请简要分析。(10 分)
